''Schwierig am "Fliegenden Holländer" sind vor allem die beiden Killer-Titelpartien. Daniela Köhler – sie singt im kommenden Jahr Brünnhilde in Bayreuth – hat für die Senta damenhafte Belcanto-Schreie im Revers. Wahre Herzstich-Töne, wie ich sie noch bei keiner Sängerin der Senta je erlebt habe. Günter Papendell als Holländer: aasig, moritatenhaft deklamierend, ein Mackie Messer auf See. Sie machen das ganz toll. Auch etliche im Ensemble, darunter Jens Larsen (Daland) und Caspar Singh (Steuermann), habe ich nie besser gehört oder gesehen als hier. Alles klingt eine Ecke expressionistischer als gewohnt. Und rechtfertigt sich durch eben diese Differenz. Also: vielleicht Fritschs beste Opernarbeit bislang. (Sein "Don Giovanni" vor acht Jahren dagegen war für diese Art des Klapparatismus-Theaters ein zu langes und zu kompliziertes Stück ...). Übrigens ist der Mann einer der besten Chor-Regisseure, die ich überhaupt kenne, und kann damit hier prunken. Der Chor ist darstellerisch überragend. Ein Abend wie ein Faustschlag.'' schreibt Kai Luehrs-Kaiser auf rbbKultur

Murmel Murmel Wagner! Lang, schwer, schwermütig! Oder eben von Herbert Fritsch inszeniert. Herbert Fritsch, von dem ich zum ersten Mal hörte, als er an der Volksbühne am Rosa Luxemburg Platz „Murmel Murmel“ zeigte. Eine Freundin war ganz begeistert und wollte mich mitnehmen. Worum geht es denn da, fragte ich. Und bekam nicht wirklich eine Antwort. Ja, worum geht es denn bei „Murmel Murmel“? Es gibt nämlich nur dieses eine Wort, dafür aber elf gestandene Schauspieler und Schauspielerinnen auf der Bühne die mit diesem einen Wort sehr, sehr viel ausdrücken! Ein großer, verrückter, bunter, krasser Spaß, der mich nachhaltig beeindruckt hat. Ich habe mich also sehr auf seine Inszenierung von Wagners „Der fliegende Holländer“ an der Komischen Oper gefreut und wurde nicht enttäuscht! Ein Schiff aus Papier In seiner Kindheit bastelte Fritsch Schiffe aus Papier mit einem Stöckchen als Mast, genauso sieht nun auch das mannshohe Schiff auf der Bühne aus, mit blutroten Segeln die von den spiegelnden bunten Wänden eingefasst werden als wären die Protagonisten auf der Bühne Spielfiguren in einem Diorama mit einer Abenteuerszene. Kapitän Daland (Jens Larsen), ein bauchiger Mann mit Playmobil-Bart, trifft mit seiner Mannschaft in der Ruhe nach einem schweren Sturm plötzlich auf eine Gestalt die sie vorher nur aus Sagen kannten: der fliegende Holländer (Günter Papendell). Mit knallrotem Haar und Piraten der Karabik Aufmachung ist dieser der Stoff aus dem Mädchenträume sind. Und so schwärmt, weit entfernt und am trockenen Land, die Tochter von Kapitän Daland zeitgleich verliebt von diesem tragischen Helden. Ist er doch dazu verdammt ewig die Weltmeere zu befahren, sollte er nicht endlich eine treue Frau finden die ihm die ewige Liebe schwört. Aber ach, der Holländer hat nur noch wenig Hoffnung. Sieben Mal ist er nun schon auf Freiersfüßen gewandelt und sieben Mal wurden seine Mannschaft und er enttäuscht. Als nun aber Kapitän Daland die unermesslichen Schätze sieht, die das Schiff mit den blutroten Segeln und die Besatzung tragen, da kann er nicht anders als von seiner Tochter Senta (Daniela Köhler) zu erzählen. Und der Holländer schöpft wieder Mut… Knalligbunte Liebesgeschichte So macht eine Wagner Oper so richtig Spaß! Frisch und fetzig, einzig die Kostüme sind ein wenig gewöhnungsbedürftig, zumindest die von Senta und ihren Freundinnen, die Mannschaft des Holländers dagegen, als Zombiehorde, hat mir sehr gut gefallen. Statt großer Tragik gibt es quietschbunte Hoffnung und ein rosarotes Happy End (na gut, beinahe). Für Traditionalisten vielleicht nicht das Richtige, es gab bei der Premiere ein paar vereinzelte Buh-Rufe. Mir hat es allerdings sehr gefallen!

''Herbert Fritsch, Andrej Rutar und Bettina Helmi haben eine fantasievolle Bühne und eine treffsichere Ausstattung geschaffen. Das Segel an dem von 8 Komparsen in Lumpen- und Gespensterlook hin- und herschaukelnden Minischiff ist blutrot. Die Matrosen von Kapitän Daland, hervorragend gesungen und gespielt von Jens Larsen, sind in leuchtendes Weiß getaucht. Sie strahlen und grinsen perfekt die ganze Vorstellung. Überhaupt sind alle Darsteller hervorragend präpariert und fokussiert. Präzises Spiel und Slapstick ersetzen schon mal eine fehelende Schiffsreling, und die pantomimischen Einlagen sind sehr unterhaltend. Günter Papendell als Holländer erinnert an Jonny Depp in Fluch der Karibik. Ja, das ist komisch, und das ist in einer Komischen Oper auch erlaubt. Nicht alle Zuschauer sehen das so, und einige verlassen kopfschüttelnd die Vorstellung. Aber gerade hier liegt der Unterschied zu den vielen „ernsten Häusern“. Zu viel Ernsthaftigkeit und Vorsicht kann schnell langweilig sein, was man in der Fidelio-Premiere an der Deutschen Oper vor zwei Tagen live erleben konnte. Herbert Fritsch hat damit überhaupt kein Problem, er nimmt das Stück, den Kontext, das Publikum und auch Ende auch sich selbst - lässt er sich doch im Schlussapplaus auf dem Regiestuhl sitzend in den Bühnenhimmel schweben - mit viel Humor gewaltig auf den Arm. Und das gesamte Team folgt ihm: der Chor ausgelassen und Fratzen ziehend, die Solisten um den wunderbar komischen Günter Papendell, die damenhafte Daniela Köhler als Senta, den schon erwähnten Jens Larsen und das ausgelassene Ensemble. Dirigent Dirk Kaftan folgt mit Orchester, Chor und Solisten der klaren Inszenierungsidee mit einer schwelgerischen und kraftvollen Interpretation der Partitur. Die angeblich furchterregenden Erlebnisse der stürmischen Seefahrt Wagners, hört man so als ausgelassene Rufe der Matrosen. Ein sehr intensiver Opernabend!!'' schreibt Steffen Kühn am 29. November 2022 auf KULTURA-EXTRA